Les 25 meilleurs jeux GameCube de tous les temps

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Peu importe que le GameCube ait plus de 15 ans, regarder en arrière cette liste des meilleurs jeux GameCube nous remplit d’une joie scintillante de nostalgie. La quatrième console de salon énigmatique de Nintendo représente le début du bricolage de Nintendo avec l’excentrique, mais a également offert certaines des expériences de jeu les plus pures de tous les temps. Alors qu’elle était loin d’être aussi omniprésente que la PS2 de Sony ou aussi puissante que la Xbox de Microsoft, la petite boîte bizarre de Nintendo – dotée d’une poignée à la mode et de disques miniatures – s’est imposée avec un catalogue unique et éclectique de titres propriétaires et tiers.

Nous vivons dans l’espoir que Nintendo puisse apporter son classique – comme cela a été dit en 2016, avec Super Mario Sunshine, Luigi’s Mansion et Super Smash Bros. Melee tous signalés comme étant en cours de test – mais pour l’instant, nous pouvons nous consoler avec la capacité de .

GameCube n’a peut-être pas eu le plus jeux, mais il ne manquait jamais de qualité, hébergeant certaines des meilleures entrées des franchises Zelda, Metroid et Resident Evil tout en apportant une gamme de contenu incroyable et entièrement original. Il est temps de devenir bizarre, alors que nous célébrons les 25 meilleurs jeux GameCube jamais créés.

25. Les attaquants de Super Mario

Mario et ses incroyables amis ont dominé des sports comme le tennis, le golf, le basket-ball et le baseball pendant des années, toujours dans un esprit de compétition amicale. Tout a changé lorsque les joueurs de Mushroom Kingdom sont entrés sur le terrain de football, alors qu’ils s’affrontaient avec plus d’intensité et d’agressivité que jamais.

C’est assez étrange de voir Mario serrer les dents, sans parler de pousser brutalement Peach contre un mur électrifié. Cet extérieur robuste a permis à Strikers de se démarquer du reste de la discographie sportive de Mario, bien que le gameplay agréable corresponde bien à la tradition de jeu inclusif de la série. Si vous vouliez du football mélangé à de la violence aléatoire, c’était votre meilleur choix sur le Cube.

24. Ciels d’Arcadia Legends

Skies of Arcadia règne comme l’un des meilleurs RPG Dreamcast. Vous tomberez rapidement amoureux de Vyse et de ses Blue Rogues alors qu’ils combattent le maléfique empire Valuan. Sega, après que la Dreamcast ait malheureusement échoué, a décidé de porter cet excellent RPG de première partie sur GameCube, en le rebaptisant Skies of Arcadia Legends.

Les batailles de donjon épiques sont intactes, le système de découverte fonctionne toujours (maintenant avec plus de découvertes !), et le système de combat a fait la coupe, pratiquement intact. Legends est le même jeu que les propriétaires de Dreamcast adoraient, avec juste quelques nouveaux éléments mineurs et une nouvelle couche de peinture. Tout amateur de RPG qui a raté Skies of Arcadia la première fois n’a plus d’excuse pour laisser passer ce port.

23. Ikaruga

À une époque où les shoot-’em-ups ne signifiaient plus rien, en voir un si beau et si enivrant arriver sur les consoles était un véritable exploit. L’accent mis par le jeu sur la dualité donne à votre vaisseau ses deux couleurs distinctes (noir et blanc). Une couleur peut absorber des balles de même couleur et les stocker pour votre propre assaut de nettoyage d’écran, mais l’autre peut infliger le double de dégâts aux ennemis de couleur opposée.

Tout se résume à une rafale de pastilles noires et blanches volant à travers l’écran dans une frénésie d’action apparemment inévitable. Quand tout est en mouvement, vos yeux deviennent vitreux et l’instinct brut prend le dessus. Pour ceux qui regardent de loin, Ikaruga ressemble à une œuvre d’art fluide. C’est vraiment incroyable. Malheureusement, le jeu a à peine fait sensation lors de sa sortie, mais son héritage se perpétue en tant que téléchargeable. Malgré de faibles ventes et une notoriété encore plus faible, les connaisseurs défendront le titre et sa sœur plus obscure Sega Saturn, Radiant Silvergun, comme le summum de la folie du tireur nerveux.

22. Au-delà du bien et du mal

Frank West peut aller marteler le sable. Jade est la photojournaliste originale du jeu, et elle est aussi bien meilleure dans son travail. Beyond Good and Evil a atteint le statut de culte parmi les joueurs, au point où sa suite récemment annoncée est devenue la nouvelle la plus discutée de l’E3 2017 par une marge de la taille d’un cochon.

Tout dans le jeu brille : l’écriture, les personnages, l’histoire, les graphismes… il n’y a pas grand-chose à redire. Ce package incroyable ne fait que nous faire souhaiter que la suite dont on parle souvent se présente déjà. Nous sommes fatigués d’attendre, Ubisoft. Donnez-nous plus de Jade.

21. TimeSplitters: Future Perfect

Nous jouons à beaucoup de jeux sérieux dans les bureaux de GR+, et de temps en temps, il est bon de rigoler de tout ce qui se passe sur l’écran de télévision. Mieux encore, c’est quand le jeu nous fait rire au lieu de s’allonger sur le sérieux. Nous n’avons pas besoin de chercher plus loin que TimeSplitters: Future Perfect pour un bon rire.

Sur un système dépourvu de jeux de tir à la première personne, Future Perfect fait un travail formidable pour représenter le genre. L’action rapide s’associe à un facteur de comédie élevé pour créer un jeu tout simplement amusant. C’est ce que les jeux vidéo sont censés être, non ? Amusement.

20. Fire Emblem: Path of Radiance

La série Fire Emblem est probablement la franchise Nintendo de longue date la plus spécialisée, le RPG au tour par tour existe depuis la version japonaise de la NES, la Famicom. Il semblait que cela ne viendrait jamais en Amérique, mais grâce à la popularité des personnages de Fire Emblem apparus dans Smash Bros., il a eu une chance à l’échelle internationale. Et cela a donné aux joueurs occidentaux exactement ce que les fans japonais aimaient depuis des années, même si de nombreux propriétaires américains de GameCube n’étaient pas aussi enthousiastes.

L’action au tour par tour et lourde de statistiques n’avait pas l’air trop impressionnante même à l’époque, avec la carte en grille et les petits personnages. Heureusement, ce n’était pas nécessaire, car le gameplay de stratégie traditionnel était aussi addictif qu’il l’a toujours été. Et c’était agréable de voir un jeu Nintendo qui ne rendait pas la tâche facile au joueur, avec une difficulté élevée et la mort permanente d’un membre de l’équipe. Pour ceux qui ont pris la peine de le trouver, ils ne l’oublieront jamais.

19. Le manoir de Luigi

Luigi et son jeu de lancement GameCube, Luigi’s Mansion, sont injustement décriés depuis plus d’une décennie. Bien qu’il soit loin d’être le meilleur jeu de lancement de l’histoire de Nintendo et qu’il ne soit pas aussi révolutionnaire qu’un jeu de plateforme de base de Mario, l’aventure effrayante de Weegee reste un joyau sous-estimé.

Le lâche constant Luigi se retrouve piégé dans une immense maison hantée, et pour sauver Mario, il doit surmonter sa peur et capturer tous les fantômes via un aspirateur modifié. Les frayeurs notées G et l’atmosphère effrayante ont marqué un nouveau style pour Nintendo et l’expérience a porté ses fruits. Si vous avez raté celui-ci, réservez un week-end et déterrez-le.

18. Contes de Symphonie

Il faut du talent pour transcender une intrigue absurde. L’intrigue de Symphonia ne se tord pas tant qu’elle entorse. Mais les personnages sont si attachants que vous le laisserez passer d’un haussement d’épaules. Le héros Lloyd est comme on pouvait s’y attendre naïf, mais il joue bien sur la folie de son amie Colette, le cynisme du tuteur Raine et l’expérience aguerrie de l’épéiste Kratos. Vous ne voudrez pas, mais vous tomberez amoureux du casting.

Les batailles du jeu sont encore plus importantes. Vous prenez le contrôle direct de Lloyd, dont les deux épées rendent le découpage des ennemis simple et amusant. En fait, Symphonia est ce RPG rare où les combats sont addictifs. Vous vous retrouverez à chasser des ennemis avec l’intention de pousser pour des combos plus élevés et de vous efforcer de gagner de nouvelles attaques spéciales pour optimiser votre stratégie. Soutenus par trois alliés contrôlés par ordinateur, les combats sont rapides et jamais ennuyeux. Ajoutez des graphismes de style anime vraiment attrayants et fluides et vous obtenez un jeu qui a fière allure et se joue mieux.

17. Mario Kart : Double tiret

Double Dash n’a pas révolutionné la franchise Mario Kart comme beaucoup l’espéraient, mais les améliorations ici vont au-delà de la surface. La sélection de personnages et de véhicules est énorme, les nouvelles armes sont des compléments insensés aux classiques de retour, et les pistes elles-mêmes n’ont jamais été aussi diverses. Wario Colosseum est une affaire de casse-cou tellement sinueuse qu’elle ne fait que deux tours, tandis que Baby Park est si simple dans sa folie en rond qu’il en faut sept.

Bien sûr, le multijoueur est ce qui compte, et c’est là que Double Dash fait preuve de créativité. Deux joueurs peuvent contrôler un seul kart pendant les courses, l’un gérant toute la conduite et l’autre distribuant toutes les punitions de mise sous tension. C’est peut-être le plus grand exercice de cohésion d’équipe de l’histoire du jeu vidéo. En outre, quel autre mode multijoueur tendu et riche en émotions pourrait inspirer des exclamations comme « Utilisez le champignon d’or, bon sang, utilisez-le maintenant! » ou « Putain de merde, attention à cette peau de banane! »? Après avoir vu la série régresser depuis, c’est toujours le favori secret de nombreux fans de Kart.

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16. Super boule de singe

Certaines idées sont si manifestement bonnes que, rétrospectivement, on a l’impression qu’elles ont toujours été avec nous. L’un des meilleurs titres de lancement pour le GameCube était Super Monkey Ball, et c’était tellement amusant qu’il a fait des fans instantanés de presque tout le monde. La configuration est basique : vous avez une balle, avec un singe dedans. Les niveaux sont des labyrinthes faits de plates-formes ; si tu tombes, tu meurs. Si vous arrivez au bout du labyrinthe, vous gagnez. Au lieu de contrôler le singe, vous inclinez le monde.

La raison pour laquelle Super Monkey Ball bascule est que la conception du labyrinthe est excellente et que le contrôle et la physique sont plus ou moins parfaits. C’est la preuve positive que vous n’avez pas besoin d’une idée qui a beaucoup de sens si vous pouvez la mettre en place correctement. De plus, les singes mignons font n’importe quoi de mieux. N’importe quoi.

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