Salutations, «lecteurs de Rama! Prêt pour vos granulés du jeudi? Best Shots vous soutient avec les critiques de tir rapide de cette semaine! Commençons par Jousting Justin Partridge, qui jette un œil à Batman: Secret Files…
Batman: Fichiers secrets # 3
(Publié par DC; examen par Justin Partridge; 'Rama Rating: 9 sur 10)
Les plus grands assassins de Gotham soutiennent une anthologie stellaire dans Batman: Secret Files # 3. Batman: Secret Files # 3 offre des affrontements en un acte percutants mais très efficaces avec des méchants comme Cheshire, l'armurier, M. Teeth et Deathstroke, renforçant Batman contre chaque assassin à la fois physiquement et philosophiquement, s'appuyant sur une allumeuse viscérale de « Le Joker Guerre »de James Tynion IV.
Les vedettes incluent Vita Ayala, Andie Tong et Alejandro Sanchez "Ne retenez pas votre souffle", qui trouve Batman essayant d'atteindre le jeune mais mortel Cheshire. "Afraid of America" de Dan Watters et Jean Paul Leon fournit également un examen prémonitoire et déchirant de l'histoire de Batman avec des armes à feu, racontée du point de vue de l'armurier, qui prétend qu'il peut transformer n'importe quoi – même un otage désespéré – en une arme à feu . "Muted" de Mariko Tamaki et Riley Rossomo injecte également un sens aigu du style et de la forme dans l'anthologie, nous donnant une confrontation largement silencieuse entre M. Teeth et Batman, racontée principalement à travers des bulles d'effets sonores et des onomatopées.
Fléchissant avec une énergie semblable à celle de Legends of the Dark Knight et utilisant à bon escient un thème fédérateur, Batman: Secret Files # 3 est un spectacle impressionnant.
Excalibur # 10
(Publié par Marvel Comics; Avis par Justin Partridge; «Rama Rating: 8 sur 10)
Jamie Braddock veut un nouveau Captain Britain Corps. Il lui suffit de casser la réalité plusieurs fois pour le faire dans Excalibur # 10. S'appuyant sur les pouvoirs trippants du nouveau roi d'Avalon, l'écrivain Tini Howard nous propose un voyage inspiré par Inception dans une réalité qui s'est totalement retournée contre Betsy et sa nouvelle équipe.
Bien que le récit de prise en main avec lequel Howard s'engage dans la résolution et le cliffhanger de puissance du Corps (qui trouve que Rictor, Jubilee, Rogue et Gambit deviennent tous des capitaines de Grande-Bretagne) donne un peu trop proprement le jeu, la route pour y arriver (avec une Rachel amusante Grey cameo) est vraiment amusant.
Les artistes Marcus To et Erick Arciniega prospèrent également dans les réalités ramifiées, ajoutant une motivation et une menace éclatantes au vol de l'équipe, en particulier la scène dans laquelle Jamie monologue à ses captifs sur ses plans méchants.
Apporter le meilleur de plusieurs mondes Excalibur # 10 est un autre "couplet" amusant dans le mythe du ou des nouveaux Captain Britain (s).
Go Go Power Rangers # 32
(Publié par BOOM! Studios; Avis by Kat Calamia; ‘Rama Rating: 8 out of 10)
Ce qui a commencé comme une série pour explorer la première année des adolescents en tant que Power Rangers est devenu une histoire de dire au revoir. Faisant ce que l’émission ne pouvait pas faire, les écrivains de Go Go Power Rangers Ryan Parrott et Sina Grace puisent dans les émotions brutes du départ de Trini, Jason et Zack alors qu’ils passent officiellement le flambeau à Rocky, Aisha et Adam.
Visuellement, l'artiste Francesco Mortarino présente parfaitement les nouveaux voyages des deux équipes avec la séquence de fin du numéro – coupant entre leurs différentes batailles, se terminant sur l'homonyme du titre. Mais la vraie beauté de ce problème fait ressortir le fait qu'une fois que vous serez un Power Ranger, vous serez toujours un Power Ranger. Cela est prouvé avec la cachette de poignard cachée de Grace et la promotion de Trini, Jason et Zack au sein des Omega Rangers.
Dans l'ensemble, Go Go Power Rangers # 32 est un serre-livre parfait pour les humbles débuts des Power Rangers.
Nouveaux mutants # 10
(Publié par Marvel Comics; Avis par Justin Partridge; «Rama Rating: 7 sur 10)
Les New Mutants affrontent une boule russe de cauchemars dans New Mutants # 10. Répondant à l'appel à la sauvegarde alors que l'influence d'un nouvel enfant mutant commence à grandir, Mirage, Boom-Boom, Cypher, Mondo, Wolfsbane, Armor et Wildside tentent de pénétrer dans la sphère "à la Poltergeist" tandis que la population russe grandit de plus en plus et plus instables quant à leur fonctionnement dans le pays.
Donner à l'équipe des problèmes tactiles à résoudre est dans la timonerie d'Ed Brisson, et il parvient à extraire une bonne quantité de charme et de tension de l'action et des personnages. Malheureusement, bien que doux, la coupure de la cuisine de Glob et Magik dans le Sextant pendant que le reste de l'équipe opère réduit un peu l'énergie des scènes basées en Russie. Cela sape également une partie du dynamisme des œuvres de Flaviano. Alors que la sinistre «sphère de cauchemar» inspirée de Ditko permet de créer des œuvres d'art trippantes et prêtes à la lumière noire, la réduction soudaine de la flore ensoleillée de Krakoa est un peu un compromis.
Mais à tout le moins, New Mutants # 10 donne aux enfants quelques problèmes à résoudre, gardant ainsi le récit fermement sur les rails pour le moment.
La tombe de Batman # 7
(Publié par DC; Avis by Justin Partridge; ‘Rama Rating: 6 out of 10)
Batman et Alfred continuent de construire leur profil de tueur au milieu d'émeutes optiquement malsaines dans The Batman’s Grave # 7. Bien que les pages d'ouverture présentent davantage la comédie passionnée que Warren Ellis a extraite de la dynamique Batman / Alfred, c'est la moitié arrière de ce numéro où les images commencent à devenir vraiment inconfortables compte tenu des gros titres d'aujourd'hui.
Dans une autre séquence d’expositions parlantes, Ellis révèle que de multiples émeutes commencent à éclater parmi des agitateurs stratégiquement placés sous l’emprise du lourd colonel Sulphur. Et pour les garder sous contrôle jusqu'à ce qu'il puisse frapper, Alfred et lui déploient un Bat-tank télécommandé (les nuances du Tumbler de Nolan) dans les rues. Bien sûr, cela a été écrit il y a plus que des mois, mais les images de véhicules militaires dans la rue – ou de Batman sur le point de torturer de manière extrajudiciaire un homme de couleur pour obtenir des informations – ressemblent à un gros faux pas de DC à divulguer au public maintenant.
Bien qu'il y ait une certaine énergie verbeuse dans la caractérisation, les images intempestives de The Batman’s Grave # 7 signifient que ce problème sera probablement mieux lu plus tard dans le commerce.
Aventurier # 1
(Publié par Image Comics; Avis by Kat Calamia; ‘Rama Rating: 5 out of 10)
Après son introduction pleine d'action et plus grande que nature, Adventureman est vraiment l'histoire de Claire, une mère célibataire partiellement sourde, qui vit dans un monde où l'âge des héros de pulpe a été oublié depuis longtemps.
L'écrivain Matt Fraction utilise ces débuts en double pour établir à la fois le passé et le présent de ce nouveau monde de super-héros, mais ces allures supplémentaires viennent en fait au détriment de Adventureman # 1. Cela donne l'impression que l'histoire est gonflée car il faut la moitié du problème pour arriver à l'histoire du personnage principal.
Aussi contre-intuitif que cela puisse paraître, un nombre de pages plus petit aurait pu aider à affiner l'histoire – Claire est un personnage potentiellement intéressant, mais la première raye à peine la surface et le cliffhanger ambigu rend difficile de se sentir pleinement investi pour le deuxième numéro. En ce qui concerne les visuels, Terry et Rachel Dodson font un excellent travail pour rendre ce monde de pulpe brillant, moderne et plein d'action. J'ai également été très impressionné par les lettres de Clayton Cowles, car les lecteurs ont la possibilité de vivre visuellement la surdité de Claire.
Adventureman # 1 n'est peut-être pas la première la plus forte, mais il a les éléments de base pour devenir une meilleure série.
Deadpool # 5
(Publié par Marvel Comics; Avis by David Pepose; ‘Rama Rating: 5 out of 10)
Alors que le nouveau titre de Merc with a Mouth en tant que roi des monstres ressemble toujours à une nouvelle direction mal adaptée, l'écrivain Kelly Thompson fait équipe avec l'artiste Gerardo Sandoval pour livrer une histoire qui montre quel que soit le nouveau statu quo dans lequel se trouve Wade Wilson, il ne pourra jamais échapper à son passé sanglant.
L'histoire de Thompson de Deadpool et Elsa Bloodstone chassant un kaiju adolescent rebelle à Manhattan est définitivement décompressée et peut parfois virer vers l'auto-indulgence avec les plaisanteries, mais elle maintient l'atterrissage émotionnel à la fin du numéro pour renforcer un complot autrement mince comme du papier . L'œuvre de Sandoval est aussi épineuse et exagérée que jamais, mais stylistiquement, il est en fait un très bon suivi de Chris Bachalo – j'ai l'impression que certaines de ses histoires de panneau à panneau sont partout, ce qui conduit à quelques clignements et -vous manquerez des moments (comme une paire de spectateurs qui perdent leur existence atomique), mais comme ce livre est principalement composé de monstres et du visage masqué de Wade, cette série permet à Sandoval de tirer parti de ses forces.
Ce n’est pas ma lecture préférée cette semaine, mais c’est une bonne performance malgré ses défauts.
